大师门下再出大师,是异常困难的事。而中国画大师黄宾虹的门下竟然又走出了两位大师——林散之与李可染。8月30日至9月28日,“同源异彩——黄宾虹与林散之、李可染艺术展”在北京画院美术馆举行,三位大师“同源”而“异彩”的精湛艺术给广大观众带来难得的精神享受。
  此展由中国美术家协会、北京美术家协会、浙江省博物馆、浙江美术馆、北京画院、李可染艺术基金会联手策划,汇集了黄宾虹、林散之、李可染师徒三人不同时期的绘画、书法作品110余件,分为“遗貌取神”、“烟云供养”、“功深学粹”和“成一家法”四个部分,力图从继承传统、外师造化、学识涵养和风格创造四个角度,揭示中国画发展衍变的内在规律。
  展览开幕之后召开了由中央美院教授、著名美术理论家邵大箴主持的展览学术研讨会,孙美兰、李树声、吴为山、邱振中、刘龙庭、梅墨生等美术界知名人士对这次展览的学术含量给予很高的评价。
  他们一致认为,当代追随黄宾虹脚步的
画家不在少数,但仅仅停留于对笔墨语言和程式化形式的表象临摹,对黄宾虹的理解也趋于片面,未能认识其艺术是建立在对中国艺术总体的认识和把握基础上,是穷其一生追索笔墨语言和中国文化精神的结果。黄宾虹吸收了传统文化的博大精深,放眼于自然造化的大气磅礴,站在本土文化立场,从传统的内部寻找超越的动力。他的后继者林散之、李可染则分别在书法和山水画领域秉承了黄氏精髓,并做出进一步探索:林散之自师从黄宾虹后,不仅画入其门,书亦得其法。他继承了黄宾虹碑帖并举的书法理论,又将其绘画的笔墨方法引入到草书创作之中,开创了自己独特的书风,实现了中国书法史上的重要突破。李可染不仅参悟到老师层层积墨的绘画技巧,汲取了黄宾虹对景写生、师法造化的艺术途径,以及浑厚华滋的审美意韵,并且自创一格,在新的形势下发展了传统山水画。
按此在新窗口浏览图片

按此在新窗口浏览图片

按此在新窗口浏览图片

  → 评论内容 (点击查看)   共0条评论,每页显示5条评论   浏览所有评论
(没有相关评论)
  → 发表我的评论
您的姓名: 您的Email:
评论内容:
250字内
发表评论:      发表评论须知 →
  • 尊重网上道德,遵守《全国人大常委会关于维护互联网安全的决定》及中华人民共和国其他各项有关法律法;
  • 本站有权保留或删除您发表的任何评论内容;
  • 分享到: